欣赏Bandaloop高空舞蹈团- 空中芭蕾

前文提到在刚过去的周末, 我们前往纽约林肯表演艺术中心，这里于10月29日和30日主办公众开放日，可以完全免费享受两天精彩安排的节目。除了在重新翻修的大卫·格芬新音乐厅欣赏精彩的纽约爱乐乐团交响乐演出，另一场不可错过的重头戏是来自Bandaloop高空舞蹈团演绎的“空中芭蕾”。其独具一格的空中垂直舞蹈，结合高空绳索和现代舞蹈元素，舞在高楼云端之间。6位Bandaloop高空舞蹈团成员，依着音乐厅的外墙表演空中舞蹈，既惊险又优美，惊艳全场上千位观众。

这个Bandaloop创立于1991年，由编舞大师与艺术指导艾美利亚·鲁道夫（Amelia Rudolph）创立，是有着“空中芭蕾”之称的高空舞蹈团，活跃于世界各大艺术节，以其在摩天大楼外墙或悬崖峭壁上惊险而优雅的舞蹈闻名。他们以空中无极限的理念，来阐述舞蹈与自然、与城市的关系，让舞蹈不拘泥于平面，重新定义舞蹈的想象空间。演出场地可以是悬崖或是高楼外壁，时而飞檐走壁，时而优雅灵动，完成惊险又优雅的空中垂直舞蹈艺术。

此次Bandaloop的“空中芭蕾”就选址在林肯中心的大卫·格芬新音乐厅，庆祝该音乐厅经历多年的精心规划和重建，全新亮相面向公众开放。演出前几分钟，大卫·格芬新音乐厅附近的广场上就已经挤满了观众，争相目睹精彩的空中芭蕾秀。

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第一个表演节目是个三人组合，依着音乐厅的外墙跳舞，时而飞檐走壁，时而优雅灵动。

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结合高空绳索和现代舞蹈元素，舞在高楼云端之间。

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第二个节目是精彩的单人表演，力量与美的结合。

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第三个节目是双人组合，空中舞蹈造型颇有创意。

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第四个节目是另一个精彩的单人表演，动作流畅优美。

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第五个节目是6名演员同时带来的精彩表演，作为压轴节目，把全场气氛推向了高潮。Bandaloop高空舞团通过与各种建筑、景观的互动，让舞蹈吸引更多新的观众，力图通过空中芭蕾这一新的形式，重新诠释舞蹈的内涵，向自然、社会以及人类精神致敬。

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纽约林肯中心 Lincoln Center 欣赏交响乐演出

刚过去的这个周末，秋高气爽，我们前往位于纽约上西区的林肯表演艺术中心（Lincoln Center for the Performing Arts），这里于10月29日和30日主办公众开放日，可以完全免费享受两天精彩安排的节目。林肯中心作为纽约古典音乐界的中心，是世界最著名的艺术汇聚地之一，也是所有艺术家憧憬的舞台。林肯中心以三座主体建筑为主：大都会歌剧院、纽约爱乐音乐厅、纽约芭蕾中心。这里还是众多艺术团体的驻扎地，如纽约城市歌剧院、茱莉亚音乐学院、美国芭蕾舞学院、林肯中心爵士乐社等。林肯中心不单是美国最高级别的艺术活动场所，其规格之高和艺术影响力在世界艺术殿堂中更有着极高的认知度，全世界的优秀艺术家都以在这里演出为荣。

此次面向公众开放的大卫·格芬新音乐厅(David Geffen Hall)，又称纽约爱乐音乐厅，是林肯表演艺术中心的一部分，是世界百大厅院之一，也是纽约爱乐乐团的常驻演出地。这个大卫·格芬新音乐厅斥资5.5亿美元翻新，经过两年重新打造已于10月重开，其中二楼大堂得华人企业家蔡崇信伉俪捐款5千万美元而命名“吴蔡剧院”（Wu Tsai Theatre）。全新的音乐厅为了拉近观众与乐队的近距离接触，将音乐会的体验进行全方位的升级，包括：舞台整体向前移动了25英呎，整个观众席与舞台的距离也被拉近了30%，音乐厅的座位数减少了500个，从原来的2,738观众席降至2200个，乐队背后还增设了7排环绕式观众席。音乐厅内部音响效果全面提升。同时，增加了许多公共娱乐空间并免费向公众开放。

作为纽约爱乐乐团的常驻演出地，我们当然少不了在大卫·格芬新音乐厅欣赏精彩的乐团交响乐演出。10月29日周六的交响乐演出有两场，一场是茱莉亚音乐学院铜管乐队演出的曲目Invictus, 创作者是美国长号演奏家、作曲家安东尼·巴菲尔德（Anthony Barfield）。另一场则是纽约爱乐乐团演出的著名曲目第104号交响曲（伦敦），创作者是世界闻名的交响乐之父、奥地利作曲家约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）。

重新打造的大卫·格芬新音乐厅，气势恢宏。在5.5亿美金重金打造下，经历多年的精心规划和重建，音乐厅内部音响效果全面提升，将音乐会的体验进行了全方位的升级。

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第一场演出是茱莉亚音乐学院铜管乐队演出的曲目Invictus, 创作者是美国长号演奏家、作曲家安东尼·巴菲尔德（Anthony Barfield）。

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第二场演出是重头戏，纽约爱乐乐团演出的著名曲目第104号交响曲（伦敦），创作者是世界闻名的交响乐之父、奥地利作曲家约瑟夫·海顿（Joseph Haydn）。由著名的美国指挥家大卫·罗伯逊（David Robertson）指挥，曾担任悉尼交响乐团的首席指挥，并曾于2005年至2018年担任圣路易斯交响乐团的音乐总监。他也是茱莉亚音乐学院管弦乐研究主任。另外特别值得一提的是，华裔小提琴家黄欣(Frank Huang)为纽约爱乐乐团新任首席(Concertmaster)，成为这一享誉世界、亦是美国历史最久的交响乐团中仅次于指挥家的乐团核心。

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交响乐之父海顿的第104号交响曲（作品号Hob. I:104）完成于1795年，是海顿的伦敦交响曲系列中的最后一首，也就是第十二首，以“伦敦”之名为人所熟知。大卫·罗伯逊作为世界著名指挥家，指挥风格颇为欢快生动，成为全场焦点所在。

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第104号交响曲是海顿晚期创作风格的代表,也是他交响曲创作积累的结晶。其自身所显现出的新颖特点使它从古典主义时期浩如烟海的交响曲中脱颖而出,成为音乐史上不可多得的杰作。精彩的第104号交响曲演出完毕，观众们纷纷起立鼓掌致敬。

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欣赏完交响乐，还可以看到大卫·格芬新音乐厅里其他丰富的活动，包括提琴三重奏，Digital wall数字艺术等，人气满满。

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